在公众和媒体的眼中，徐静蕾是一个熟悉的陌生人。

　　怀疑论者诟病她的实力，狂热者则追捧她一切行径，不管怎样，徐静蕾都是个话题：

　　 多样和朴素、勤奋和机会、拘谨和率真，以及填充这个乱花渐欲迷人眼的时代使命，将她置身于一个特殊的位置。我们谈论她，带着复杂的犹豫、钦佩和怀疑。

　　 如徐静蕾所愿，她一个人做了许多事：演戏、导演、杂志，加上博客，即使她本人否认博客是她的事业之一。理论上这样的女人应该有坚毅的表情，低沉的声音，她所体现的应该是这样一些品质：临危不乱，运筹帷幄。在这样的女性身上，不应该看到诸如娇嫩，腼腆，柔弱的气息。

　　 然而徐静蕾看上去始终很放松，深秋下午的阳光里，窗帘是米黄色的，她穿棉布的长袖白衬衫，平底球鞋和长裙子，没有想象中那么高，但非常瘦，身材比例很好，几乎没有化妆，抿着嘴招牌式的微笑。她的笑容始终有一种不合时宜的成分，仿佛过去古代卷轴里的仕女，生涩略带些拘谨，声音却是属于北方人的飒爽，语气熟极而流的，洒豆子一样噼里啪啦下来。她被称为中国电影时代偶像化后第一代温柔玉女，但种种行径又显示出她的个性利落鲜明。她活在演艺圈，却始终与演艺圈保持距离。

　　  真实·

　　  无距离明星

　　 现在是下午２点，《开啦》杂志社，时髦的年轻人们低着头在卡座后各自做事，厨房里飘出香味，有阿姨在做下午茶，墙壁上三三两两张贴着徐静蕾的海报。杂志社被徐静蕾打造成一个居家式的办公间。电脑上摊开着这一期的《开啦》杂志，美食美景、小心事，当然也有大世界涌在屏幕上，配衬的好听音乐旋绕在空间。徐静蕾靠在沙发上坦然自若，令人想起多年前关于她的一段采访，那时候《将爱情进行到底》刚刚热播，徐静蕾满脸都是羞涩紧张。到两年前朱军采访她，提到她九十多岁的奶奶，徐静蕾会刹那间热泪盈眶。

　　 时光跳到现在，现在徐静蕾还是很朴素，用朴素形容一个明星似乎让人觉得这个明星始终有些肆无忌惮，她嚣张地挑战娱乐圈的潜规则，那就是一个明星无论何时何地都应该光鲜亮丽。她甚至对所谓的时尚派对始终生疏。但是，她最大的变化是已经十分从容，懂得语句间的退守，什么话应该说什么话不应该说，在某些时候甚至会主动出击。
这个女人如小宇宙般积攒力量，一路散播着爆发后的星火：《我和爸爸》，《一个陌生女人的来信》，《当梦想照进现实》，《伤城》，《投名状》，博客每日勤奋更新，《开啦》杂志的顺利运营……在这一路中她变得坚不可摧。她是有新鲜感的，好奇的，勤奋的，上进的，她又是有缺陷的，朴素的，生涩的，她是强悍的，又是柔弱的。她终于满足中国人的每日所需：那就是缺失安全感与大众精神信仰的时代需要毫无距离感的明星，接近普通人却比普通人拥有更多机会的明星。

　　  率性·

　　  节奏主义者

　　 爱情题材如同人类天性一样始终贯穿徐静蕾的人生经历。许多年前十八岁的少年徐静蕾赶考中戏和北电，三试的时候，她捧着一张稚嫩的脸痛哭奶奶，奶奶！这张同样的脸在几年后演绎了当时风靡一时的《将爱情进行到底》，这部被称作中国历史上第一部真正的偶像剧成就了许多人，玉女偶像徐静蕾就是其中之一。

　　 “实际上我不想再继续抿着嘴笑了，老是‘玉女’，多没意思！”被要求演成玉女的徐静蕾说，观众喜欢的还是最真诚的东西。

　　 电影是一把双刃剑，能成就演员也能毁灭演员。这个时代阿猫阿狗都在拍戏，他们已经完全忘记观众是多么挑剔。让徐静蕾真正懂得在荧幕上掌控自我的戏，不是《将爱情进行到底》，而是《我爱你》，谁都记得徐静蕾打破往常形象在这部戏的荧幕上发疯发癫，仿佛她就是一个世俗又歇斯底里到一塌糊涂的女子。

　　 “之前我在表演上其实一直是很不自信的，比方说流泪，我当场也能哭出来，可那全是靠招术和技巧。但到了《我爱你》，我感觉自己确实找到一种节奏也学会了一种控制。节奏和气氛对于电影、对于表演、对于导演都太重要。”